師徒情深 - 任劍輝.龍劍笙

 龍劍笙和恩師任劍輝情深義厚

1968年1月13日的剪報

1968-69師徒同台

1965年折子戲碧血丹心

1969辭郎洲首演，任姐為刨湯打氣。

怎教人不喜歡你們！是真真正正德藝兼備的藝術家😘😘😘

任姐和內地探訪伶人欣賞再世紅梅記  / 1973演出成功，大會致謝 / 1975年準備走埠演出

1976年帝女花電影拍攝

早期牡丹亭出場前

70年代的開心兩師徒

標題：任姐生前最錫阿刨

任姐親身指導學生的演出及唱腔。

 

   

 

 

有傳圖中女士是刨媽，亦有說她只是戲迷。

任姐及前輩探班加油

省港大匯演，龍與任姐及契爺留影

劍字派

70-80年代師徒合照，情義更深厚。

1982年任姐旅遊時不慎跌傷, 龍到機場摻扶。

誰陪老人家旅行，點解傷完又傷？豈有此理!!!

1989年，刨刨失去一位真正春風化雨的良師。任姐別後的一切變化，都令人心寒。

1995香港電影金像獎戲曲電影百年殿堂大獎 - 任劍輝

44歲的任姐75歲的刨刨，1957至2019年，帝女花已一個甲子。

請留意，日期是1965年，即是雛鳳鳴的所謂第一屆折子戲演出之後。

來自東風畫報的內容

(相片經改動, 來自75/76年間劇團爆紅時的報導)

(雛鳳美國演出前的報導,任姐是真正的老師, 讓學生有自主自由去成長成熟, 只在背後默默支持。)

1985年, 任姐惦記學生劇團的成立紀念日, 

並因她們的成長而高興, 可以有能力自由發展。

(大師應該無想像過今日的妖獸局面。)

   (可點擊放大) 任姐於50年代受雜誌邀請, 講述對演生角的堅持, 其任姐對旦角的演法是非常有研究的。尤其1978年後, 只有她仍到劇院欣賞學生演出並指導旦角。有說任姐不懂教學生, 錯了! 教授教博士生何需用小學雞老師的方法？大師就是大師！

任腔與流派

究竟任劍輝的唱腔應否成為「流派唱腔」呢？從她灌錄的唱片從上世紀三十年末至今仍受歌迷愛戴、她演的經典劇目流傳至今、以及她的愛徒龍劍笙在八十年代成為新進演員的模仿對象等事實來說，只要大家接受自然乾淨而又能引起聽者共鳴的唱法也算是「獨特而完美的藝術風格」，那麼，稱任劍輝的唱腔為「流派唱腔」，也十分恰當。 http://paper.wenweipo.com/2017/09/19/XQ1709190004.htm

【戲曲視窗】無腔勝有腔

2017-09-19

粵樂前輩羅寶生生前在電台接受訪問，透露任劍輝灌錄唱片時，會找他操曲。他說任劍輝的唱腔是「大紋大路」，不會設計特別的唱腔；就算「度腔」，也只要求唱得流暢自然，不會「撚腔」的。他又說，任劍輝唱曲，投入感情，腔口乾淨，不造作，不賣弄，卻做到「聽聲如見人」的效果。或許，由於任劍輝的唱腔沒有「獨特的藝術風格」，行內人和學者便不把任劍輝唱腔稱為「流派唱腔」，當然，我僅是推測而矣，並非有證有據的結論。

究竟任劍輝的唱腔應否成為「流派唱腔」呢？從她灌錄的唱片從上世紀三十年末至今仍受歌迷愛戴、她演的經典劇目流傳至今、以及她的愛徒龍劍笙在八十年代成為新進演員的模仿對象等事實來說，只要大家接受自然乾淨而又能引起聽者共鳴的唱法也算是「獨特而完美的藝術風格」，那麼，稱任劍輝的唱腔為「流派唱腔」，也十分恰當。

說到粵劇「平喉」的唱腔流派，賴伯疆、黃鏡明撰寫的《粵劇史》，指上世紀二、三十年代，出現了薛覺先、馬師曾、桂名揚、白駒榮、廖俠懷五大唱腔流派，但從現時看到資料，五人之中只有薛覺先、馬師曾、白駒榮符合《戲曲作曲教程》一書作者連波提出成為「流派唱腔」須具備的四個要素：1、唱腔具有獨特而完美的藝術風格；2、被行內外人公認和喜愛，並廣泛流傳；3、有一批代表性的經典劇目傳世；4、該流派唱腔在本劇種發展史上起着重要的推動作用。至於桂名揚和廖俠懷兩位的唱腔，並未見廣泛流傳下來和在粵劇發展史上起着重要的推動作用，難以流派來形容。當然，我不是研究粵劇的學者，見識有限，判斷未必準確。

日前剛巧邀請「頌新聲」的「頭架」劉建榮師傅出席一項活動，送他乘搭隧巴時，閒聊起粵劇老倌的唱腔。劉師傅說每個演員和唱家都有自己的「私伙介口」，不一定大老倌才有；而大部分出色的唱腔，也是繼承前輩的唱腔，然後根據自己聲線的特點，另闢蹊徑。他舉何非凡的「凡腔」為例，「凡哥」繼承了馬師曾的「呀」口（以「呀」字拉腔）和大幅度的高低跳擸，配合其高音聲部明亮的特色，成為上世紀五十年代與「新馬腔」齊名的「平喉」唱腔。 ■文︰葉世雄